Los mejores clubes para disfrutar de la música electrónica

A lo largo y ancho de Europa hay infinidad de locales, discotecas y clubes en los que disfrutar de lo mejor de la música electrónica. Uno de los más conocidos sea tal vez el club berlinés Berghain, casi un mito en la capital alemana. Funciona en una antigua central eléctrica y hay quien lo califica como la “capital del Techno”. Con una parte exclusiva para público gay tiene capacidad para cobijar a 1500 personas, eso sí, las colas para llegan a ser interminables.

Sin abandonar Berlín, hacemos parada en el Watergate, que puede presumir de que su pista de baile se mueve al son que marcan los mejores Djs de la movida alemana.

Otro local mítico, el club Fabric en Londres, podría tener los días contados. Auténtico templo para los amantes dela música, han sido los excesos de éstos los que han acelerado su agonía. La muerte de dos jóvenes relacionadas con el consumo de drogas hizo que las autoridades suspendieran la licencia del local.

Bastantes menos problemas tiene Ministry of Sound, uno de los más prestigiosos clubes de música electrónica del mundo. Situado también en la capital británica, cuenta con franquicias e incluso sello discográfico.

Y, por supuesto, hay que mencionar Ibiza y Amnesia, auténtica meca para los amantes de este tipo de música. Inaugurada hace casi 50 años, esta discoteca ha conseguido hacerse parada imprescindible en la isla pitiusa. Aquí han estado los mejores Djs, los mejores grupos y los más famosos clientes.

Estos son los grandes clubes, pero hay otros más pequeños y modestos también muy representativos. Fuse fue el primer local de techno de Bruselas. Cuenta con dos salas y por ellas ha desfilado lo más selecto en lo que Djs se refiere. En Barcelona se encuentra Moog, un pequeño club ubicado en un antiguo cabaret, …

Festival de música electrónica deja su huella en Tokio y 19 lugares más

Lo increíble de esta celebración es que comenzó como una pequeña fiesta en una divertida playa de Miami, y ahora en un año después de su lanzamiento oficial, el “Ultra Music Festival” como es conocido mundialmente en la actualidad, posee unas grandes expectativas de cara al futuro, pues su expansión esta próxima, tal y como sucedió con el festival de Tomorrowland.

Ya su huella había quedado marcada en diversos países, mucho antes de su participación en Japón, sin embargo, la presentación en el país asiático acrecentó aún más la envergadura de este festival de música, que cada vez es más cotizado por los estados que rodean al globo terráqueo, según nos manifiesta Edwin Jiménez, promotor de ofertas en la empresa cerrajeros Ferrol y fanático empedernido de esta música.

Ya América Latina gozo con esta algarabía, lo mismo sucedió en España, sino pregúntenle a los empleados de desatascos Barcelona y a los trabajadores de cerrajeros Alicante quienes fueron premiados por sus jefes con entradas al festival, que también se dio en Croacia. Ahora bien, para el lado asiático o lado este, países como China, Tailandia y ciudades como Singapur o Taipéi han disfrutado del sonido de la música electrónica mediante este evento.

Se escuchan rumores de expansión por parte de sus organizadores, y esto es algo que entusiasma enormemente a la fanaticada, pues el festival tiene muchísima tela para cortar, y al parecer se han quedado cortos con todo lo que le pueden aplicar al mismo, sin destruir su esencia, claro está.

La diversidad de este género es algo que definitivamente nutre al festival, pues incluso a pesar de ser duramente criticado por los puristas de la música electrónica, al tildar al festival de comercializador de la música, para hacerlo algo sumamente sin sentido y simplemente convertirlo en un negocio, grande …

Kylie Minogue incendió las pistas de baile

Kylie Minogue ya era toda una estrella de la música en todo el mundo, pero fue allá por el otoño de 2001 cuando un huracán sónico sacudió el planeta y la catapultó hasta lo más alto del firmamento musical. Nos estamos refiriendo a la publicación de “Fever”, el que se convirtió en el octavo álbum de estudio –y en el más importante de todos- de la artista australiana.

Toda una figura de la música pop planetaria decidió sumergirse descaradamente y sin prejuicios en lo más profundo y ameno de estilos netamente electrónicos, como el dance, el electropop, el house, el disco o el synthpop. Minogue logró confeccionar un disco muy personal en el que el dance conseguía incendiar las pistas de baile de muy diversas latitudes del planeta.

Eso sí, otro de los secretos del éxito de “Fever” fue la combinación perfecta que derivó del cariz sensual y sexy de la artista, de su sugerente y clara voz y de la energía y el vibrante ritmo dance que venía impreso en el disco.

“Fever” contó con electrizantes y pegadizos singles, como fueron “Your disco needs you” e “In your eyes”. Pero la auténtica revolución, no solo en la carrera de Kylie Minogue sino en todo el panorama de la música internacional, vino de la mano del sencillo “Can´t get you out of my head”. Y sí, haciendo un juego de palabras con el título del tema, durante meses ninguno pudimos sacarnos de la cabeza aquella melodía pegajosa y de ritmo vertiginoso.

El estribillo fácil y ágil de “Can´t get you out of my head”–repetía las sílabas “La, la la”- terminó por conquistar al mundo. Fueron días en los que todos bailamos en las pistas de baile al ritmo de la gran Kylie Minogue e intentamos imitar aquellos golpes de cadera …

El fenómeno Skrillex

Si dijésemos que un tal Sonny John Moore se ha consolidado como uno de los fenómenos musicales más importantes y mediáticos de todo el planeta, seguro que muchos aficionados a la música electrónica andarían un tanto perdidos. Ahora bien, si aclaramos que ese nombre real tiene como nombre artístico Skrillex, las cosas empezarían a encajar ya, por supuesto.

Este músico y productor de Los Ángeles (Estado de California, Estados Unidos) arrasa en todo el mundo merced a su apuesta fresca y descarada por estilos de música electrónica como el brostep, el dubstep o el electro house. Su incursión en el mundo de la música vino de la mano de AtRisk, formación con la que interpretaba un pop-punk muy alejado aún de las descargas sónicas que vendrían después; en el grupo From First To Last ya empezó a familiarizarse con sonidos más próximos al post-hardore. De aquello hace ya una década…

Porque Skrillex decidió luego tomar su propio camino y conquistar las pistas de todos los rincones del planeta. Por poner un ejemplo del alcance de este músico, la canción ‘Where are ü now’, que interpreta junto al archiconocido Justin Bieber, ha llegado a alcanzar en la red social y aplicación Spotify la friolera de más de 570 millones de reproducciones. Casi nada.

Otros temas como ‘Purple Lamborghini’, ‘Bangarang’ o ‘Mind’ también han acabado por consolidar el peso de Skrillex en la música electrónica actual, de la cual es uno de los capos, sin duda. En apenas cinco años –un lustro en el que publicó los álbumes ‘Scary Monsters And Nice Sprites’, ‘Recess’ y ‘Skrillex and Diplo present Ü Jack’- la fama de Skrillex se expandió de manera increíble.

A sus 28 años, este productor, músico, DeeJay, cantante y artista polifacético tiene a sus pies la gloria de la música electrónica …

Juegos para hacer tu propia música electrónica

Este tipo de juegos son sumamente entretenidos, si eres amante de la música y en tu tiempo de ocio lo único que quieres hacer es escucharla, por lo que no necesariamente debe esto significar que tienes que escuchar la música creada por alguien más, pues con estos juegos tu serás capaz de realizar tus propias mezclas y crear tus propios sonidos.

La dinámica del juego DJ es muy sencilla, solo se necesita de apretar las teclas indicadas, pero esto solo dependerá de qué tan bueno seas para seguir los patrones y qué tan rápido eres para presionar las teclas. La base del sonido está implícita en el juego, solo necesitas tener un poco de creatividad y así podrás sacar incluso una obra de arte del bolsillo.

Si tus aspiraciones para el futuro son las de convertirte en un DJ profesional, este juego definitivamente puede servirte como práctica para dejar incluso ese seguro trabajo en Fontaneros Madrid y empezar a ser un trabajador autónomo, o en este caso un DJ autónomo.

Los juegos DJ te dan una gran variedad de modalidades, por lo que primero necesitas adaptarte a la modalidad que más prefieras, por ejemplo si eres de los que le gusta la música Electrónica, como normalmente se conoce en ese mundo, como le gusta a Gustavo Alvares, quien es trabajador de cerrajeros Marbella de día y DJ en varios clubs de la capital de noche, usando un seudónimo.

Esta es una recomendación de los juegos que tenemos para ofrecer en esta ocasión;

Según Karina Gonzales, gerente de Electricistas Madrid, su hijo no para de crear música con la serie de juegos de Sheepwolf, desde la primera creación hasta la numero cuatro, son las utilizadas por su hijo, por otro lado un juego que le está haciendo mucha competencia en …

Los mejores temas de música electrónica para nostálgicos

La música electrónica no se inventó hace poco, al contrario. Hay toda una generación que ya peina canas y que vivió su adolescencia con la música de grupos míticos como Depeche Mode, Pet Shop Boys, New Order, Ultravox o Yazoo, entre otros muchos.

Es muy difícil elegir temas de aquellos años 80 y de aquellos grupos muchas veces de carreras efímeras, pero que sin embargo dejaron temas que han pasado a la historia de la música como pequeñas obras de arte.

Comenzamos por los más longevos, Depeche Mode. De la banda de Dave Gahan quién no recuerda Enjoy the Silence o Personal Jesus. Pero de la banda destacaría un nombre, además del de su cantante. Hablamos de Vince Clark, que abandonaría el grupo para iniciar otras aventuras musicales y de éxito, con Yazoo grabó el inolvidable Only You, pero también compuso canciones para la banda Erasure.

Muy característicos eran los Chicos de la Tienda de Animales. West End Girls, Always on my mind o It’s a Sin harían pasar a Neil Tennnant y Chris Lowe a la historia de la música,

Pero la música electrónica no sería lo que es sin figuras como Vangelis, Tangerine Dream o Kraftwerk. De Vangelis es difícil olvidar la magnífica banda sonora de la película Carros de Fuego, que ganó un Oscar, o de los temas que compuso para Blade Runner o La conquista del paraíso. En cuanto a Kraftwerk, auténticos pioneros de la música electrónica, solo mencionar uno de sus trabajos: Computer Love.

Pero hubo muchos más grupos y canciones inolvidables en esos primeros años de música electrónica. Podemos hablar de I like Chopin, de Gazebo, Vienna, de Ultravox, Happy Children de P. Lion, o Enola Gay de la OMD, entre otros muchos.

Los años 80 fueron muy …

Festivales de música electrónica

Conforme han ido pasando los años, poco a poco se ha ido consolidando más y más el mundo de la electrónica, adquiriendo gran popularidad a lo largo de todo el mundo. Además de que este tipo de género se ha hecho increíblemente famoso, más aún sus festivales. Que reúnen a gente de todas partes del mundo en diferentes lugares.

Aquí veremos un pequeño recopilatorio de los mejores festivales y más populares.

El mysteryland cuenta con un recorrido superior a los 20 años, se realiza en Haarlemmermeer en los Países bajos, aunque también se reúnen en Nueva York y en Chile. Este festival tiene un concepto similar al del Tomorrowland, con una duración de 3 días de fiesta y de camping.

El Tomorrowland sin duda es el más conocido de todos ellos alrededor del mundo. Fue en el año 2005 cuando comenzó junto a la mano de famosos djs como Armin van Buuren o DJ Ghost. Se celebra anualmente en Boom, Bélgica.

Por otro lado, tenemos el Ultra Music Festival, donde cada año desde el año 1999 en Miami. Cada año reúne a los mejores y más prestigiosos dj´s del momento en sus escenas.

Por ejemplo, en España tenemos también varios conocidos festivales. En primer lugar, el Medusa Sunbeach, que se celebra en la costa levantina en Cullera, reuniendo acogiendo a miles de jóvenes entre los 18 y los 30 años de edad.

El Sónar, se trata de un festival celebrado en Barcelona desde hace ya 22 años. Actualmente se celebra en el recinto de FIRA de Barcelona y el Sónar de noche en el FIRA de Gran Vía de la zona de Hospitalet.

Sin duda estos son solo algunos de los muchos festivales que podemos encontrar por el mundo y si eres un aficionado a esa música sin duda te …

Tom Swoon y su nueva música

Tom Swoon nació el 6 de junio de 1993 en Goleniów, Polonia. Su interés por la música comenzó a una edad muy joven con tan solamente 17 años, descubrió este encantador mundo de la música electrónica y fue inspirado por artistas como Deadmau5 y Daft Punk. En los próximos años, él aprendió solo la práctica de ser DJ y guardando su dinero con esfuerzo fue que finalmente compró una configuración adecuada para un DJ, transformando a sí mismo de un DJ de dormitorio en un artista con una habilidad para la producción musical que es ejemplar. Los Cerrajero Valencia son fanáticos de este artista y confiesan que escuchan su música a lo largo del día cuando hacen sus rondas por la ciudad.

A finales de 2011, su primer remix del single “Tokyo” de Gareth Emery fue lanzado en Garuda e inmediatamente se metió en el Beatport 100. Este remix fue seguido por otros dos remixes exitosos con Aoki y Kaskade, dos de los pilares de la música electrónica de baile moderno. En marzo de 2012, su tema debut, “Elva”, salió en Ultra Records. Y tan sólo dos meses luego, se vuelve a mezclar Nervo “You’re Gonna Love Again” en la EMI, su último lanzamiento bajo el alias Pixel Cheese.

“Not Too Late”, también fue estrenado como el primer video musical oficial de Tom, que fue filmado y producido en Tokio. Para hacer este vídeo realidad el artista contó con la financiación de la empresa española Cerrajeros Madrid quienes apoyan a artistas como él desde hace varios años.

Tom Swoon ahora lanza nueva música estando él firmado en sellos de mucha importancia como Ultra Records. Entre las cosas nuevas que lanzará, una de ellas es el sencillo “Never Giving Up” el cual será lanzado por lo que es conocido como un …

Del guateque a la Rave

En estos días, los jóvenes suelen desarrollar como una de sus alternativas de ocio eso que conocemos popularmente como una rave. También conocida como rave dance o rave party, nos encontramos ante un fenómeno contemporáneo de diversión en el que la música electrónica es el eje.

Se empezó a hablar de rave en los años ochenta para hacer referencia a las fiestas que se organizaban en torno a la música acid house y a las aglomeraciones clandestinas de breakbeat hardcore, que con tanta fuerza pegaron en los suburbios de Inglaterra.

Asociadas en muchos casos al consumo irresponsable de drogas (principalmente, drogas de diseño), las raves han ido saliendo de la marginalidad para convertirse en una manifestación popular. Lejos quedan ya aquellas fiestas en las que los espectáculos de luces acompañaban a esas eternas sesiones de DeeJays que pinchaban techno, house, trance, jungle, drum & bass, dubstep, minimal o tech trance, por citar algunos estilos. Ahora, para que tena lugar una rave, basta con salir del meollo de las ciudades y pueblos y acercarse hasta espacios más solitarios, como polígonos industriales o llanos del extrarradio.

Ya alejados del mundanal ruido (o del mundanal descanso, mejor dicho), los jóvenes abren los maleteros de sus coches y suben al máximo el volumen de los equipos de audio. De los altavoces sale música electrónica y la diversión toma cauces improvisados, nada sujetos a lógicas racionales. Todo vale para pasarlo bien y para abstraerse de la rutina de los días de entresemana.

No obstante, el término rave también hace referencia a un tipo de baile, surgido entre la improvisación bajo la música electrónica y los parámetros algo más formales del street dance. En la actualidad podemos hablar de una escena rave, que goza incluso de varios estilos de música electrónica conocidas como rave music. ¿Quién …

Festivales por el mundo

La música electrónica es uno de los géneros que tiene la suerte de contar con más eventos y citas en directo a lo largo y ancho de todo el mundo. Tras vivir un cierto tiempo de esplendor en los ochenta y los noventa, en los últimos años se ha vuelto a vivir una nueva eclosión de la música electrónica, que ha experimentado un gran auge y que ha ganado terreno respecto a otros estilos musicales.

Cualquier buen fan de la electrónica que se precie haría lo que fuese por disfrutar en los festivales relacionados con este género que se celebran en distintos puntos del planeta. En estos días encontramos casi medio centenar de grandes eventos con la música electrónica como protagonista en todo el mundo. Países como Colombia, Japón, Perú, India o Estados Unidos albergan acontecimiento de gran calado en este terreno al que nos referimos.

Dentro de estas grandes citas, ahí está por ejemplo el festival I love techno, que tiene como peculiaridad centrarse sobre todo en artistas del subgénero techno; se celebra en Montpellier y viene a saciar el hambre de música electrónica que los franceses tienen desde hace más de dos décadas.

Si el estilo que buscamos es el hardstyle, entonces deberemos viajar hasta Sydney en pleno mes de septiembre, contexto en el que se desarrolla Defqon 1. Si preferimos ir a tiro hecho y saber que nuestra escapada será un éxito seguro, será mejor entonces que nos decantemos por ir a Tomorrowland, tal vez el evento de música electrónica más importante del mundo; conocido por el gran público y con una asistencia de fieles más que masiva, Tomorrowland representa una experiencia única.

En cuanto a alta calidad de los espectáculos y de los juegos de luces y música, Q-limax es el festival más idóneo. Jack U …